на главную      


  Саврасов      Биография        Шедевры      Рисунки      Фото      Хронология         Музеи      Живопись      Графика  
  Картины        Статья Бенуа     Рассказик     Рассказ       Тпхв       Ваши отзывы      Карта       Фомина          Мальцева   


Ф.Мальцева. Алексей Саврасов - мастер русского реалистического пейзажа

  
   

» Годы ученичества - 2 - 3 - 4 - 5
» Саврасов - педагог - 2
» Развитие творчества - 2 - 3 - 4
» Первая поездка на Волгу - 2
» Грачи прилетели - 2 - 3
» Волжские темы - 2 - 3 - 4
» Деятельность в 70-е годы - 2
» Последний период жизни - 2 - 3

   
    
   

Проселок
Проселок, 1873


Альпы
Вид в Швейцарских
Альпах (Гора Малый
Рухен), 1862

   
   

Волжские темы

Первый набросок композиции, очень поспешный и небрежный, близкий в основных контурах к картине, относится еще к 1871 году. Он имеет надпись, сделанную художником на могильном холмике: «1871 г. Могила моей дочери». Когда и в какой последовательности сделаны следующие два подготовительных рисунка - установить не удалось, но сравнивая их оба с картиной, как-то яснее представляешь себе в каком направлении развивалась творческая мысль художника. Работая над композицией, Саврасов искал простоты и лаконизма. На крутом берегу широкой реки, затененном нависшей тучей, над осыпавшимся могильным холмом стоит, покривившись, простой деревянный крест. Рядом - вторая заброшенная могила с упавшим крестом. Молодая береза с облетевшими листьями скромно приютилась близ могил. Затерявшиеся в траве могилы как будто срослись с берегом и стали неотъемлемой частью пейзажа, в котором, как всегда у Саврасова в волжских пейзажах, покоряют освещенные вдали лучами солнца бескрайние просторы Волги. Кажется, что в них художник искал разрешения напряжению и скорби. Солнечный свет, падая на воду сквозь слой легких облаков, придает особенную мягкость всему колориту дальних планов. И в сравнении с ними центральный план картины, занятый в большей своей части рельефом обрывистого берега и темной поверхностью реки, кажется тяжелым, плотным и материальным.

Многослойной и разнообразной манерой письма, позволяющей передать всевозможные оттенки и нюансы коричневого глубокого тона, Саврасов написал в этом пейзаже землю. Динамичным широким мазком золотисто-коричневого тона переданы склонившиеся под порывом ветра сухая трава и низкий кустарник, растущие по обрыву. По тому, как написан центральный план, видно, что Саврасовым широко использованы все возможности живописного языка, чтобы придать глубокую правдивость и жизненную выразительность мотиву. Картина появилась впервые на III Передвижной выставке в 1874 году и получила высокую оценку.
Одновременно с картиной «Могила на Волге» Саврасов показал еще три пейзажа, связанных с волжской темой: «Хоровод», «Вид Нижнего Новгорода» и «Волга». Картина «Хоровод» дошла до наших дней только в эскизе. Последние два произведения остаются до сего времени не выявленными. В картине «Вид Нижнего Новгорода» большое место отведено изображению Волги. В статье, посвященной III выставке, дано подробное описание картины: «...Вид Нижнего Новгорода, картина, поражающая наш взгляд необъятным пространством... Через старые Кремлевские стены, идущие кривою линией по горе, и через массы домов, крыш, высящихся колоколен и церквей с блестящими от солнца золочеными главами, вы видите синеющие виды Оки и Волги, покрытые дымящими пароходами и множеством других судов. Дальше пестреют ярмарочные строения, синеет безграничная даль, выказывая местами то темную полосу леса, то сверкнувшее озеро, залив, то, как светлый столбик, сельскую колокольню».
О содержании картины «Волга» можно судить на основании гравюры, сделанной И.И.Шишкиным для иллюстрированного каталога III Передвижной выставки. В пейзаже изображена широкая гладь реки с выступающим справа берегом, размытым половодьем. На переднем плане - причаленная к берегу темная лодка с сидящим рыбаком. В глубине, у горящего костра - группа людей. Вдали, посредине реки, виднеется парусная лодка. Картина была написана очень широко и смело. Особенно хорошо передан размытый берег. Как бы ни были просты и знакомы темы, к которым обращался Саврасов, их передача в пейзажах была неизменно новой. Может быть, ярче всего проявляется эта черта творчества Саврасова в картине «Проселок» (1873). Этот пейзаж - подлинный шедевр, достойный стать в ряд лучших произведений реалистического искусства. Кривые проселочные дороги, проходившие среди полей и лугов, прорезая страну вдоль и поперек, прочно вошли в представление о пейзаже старой царской России, тема о бездорожье являлась одной из обыденных и безрадостных. К этой-то типической теме и обратился художник, отыскивавший для своих картин пейзажи близ глухих и отдаленных селений. В картине - размытая осенними дождями проселочная дорога, обсаженная старыми корявыми ветлами. Слева вдали - поля спеющего овса. Но и в этом пейзаже художник нашел то, что заставило его глубоко почувствовать прелесть родной природы, ее красоту, которая выступала даже в этой убогой дороге. Казалось, она ждала своего певца.

Над всем равнинным пейзажем простирается необъятный небесный свод, с уходящими к горизонту грозовыми тучами. Пронизанные солнцем, золотистые по краям, они своим беспорядочным движением в верхних и нижних слоях атмосферы придают неровное освещение и всему пейзажу. Местами они бросают на землю тень, местами отражаются многоцветно на поверхности воды в размытых колеях дороги и, раскрывая цветовое богатство освещенного солнцем сырого чернозема, вносят в колорит пейзажа звучность. Этот пейзаж Саврасова необычайно красив по живописи. И, как всегда, особенно красива и разнообразна в нем живопись, передающая самую землю. Она многослойна, богата оттенками коричневатого тона, переходящего в горячий золотистый, многообразна и широка по манере письма. Здесь можно найти и цветную прокладку грунта, и использованный художником прием лессировок, и гладкую, как бы втертую, живописную поверхность, и высокий пастозный мазок, придающий почти пластическую осязаемость рельефу земли.


следующая страница »





Алексей Саврасов, www.alexey-savrasov.ru © 1830-2008. Все права защищены. Для писем: mail(a)alexey-savrasov.ru
Использование материалов с нашего сайта возможно только с письменного согласия Алексея Саврасова

"Загадки русской живописи": "«Одни распространяют идею мира своим увлекательным словом, другие выставляют в ее защиту разные аргументы - религиозные, политические, экономические, а я проповедую то же посредством красок», - говорил этот суровый, мужественный и бесстрашный человек. Ему, Георгиевскому кавалеру, участнику нескольких войн второй половины XX века претило «красивое» описание сражений с батальонами солдат в новеньких мундирах и с блестящими штыками наперевес, с гарцующими на породистых конях молодцеватыми генералами-победителями. Благородная заслуга Василия Васильевича Верещагина перед человечеством как раз и заключается в том, что он развенчал эту красивую бравурность действительным показом кровавой сущности войны. Сила его картина была такова, что один прусский генерал советовал императору Александру II «приказать сжечь все военные картины художника, как имеющие самое пагубное влияние». В середине XIX века Средняя Азия была предметом хищнических вожделений англичан, готовящихся захватить Туркестан. Присоединение его к России избавило эти народы от печальной участи колониальных рабов Англии, но в то же время русский Царизм тоже вел здесь войну. В.В.Верещагин поехал в Туркестан без какого-либо предвзятого отношения к войне. Его интересовали новые страны, новые народы, но вскоре ему пришлось и самому участвовать в войне. " - читать полностью (скоро) »


Rambler's Top100